1. O Renacer da Vida
El jardín «O Renacer da Vida» es obra de tres estudiantes de Diseño de Interiores en la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Gran Canaria. «Es un jardín que nos invita a una reflexión crítica sobre las devastadoras consecuencias del cambio climático y el futuro incierto que nos espera».
Su núcleo central es un almacén de semillas, «refugio de esperanza en medio de la desolación» y que representan la posibilidad de restauración frente a un escenario de desatre global.
En el exterior, el jardín refleja las prácticas destructivas de la humanidad a lo largo de los años: deforestación, contaminación o agotamiento de los recursos naturales.
«O Renacer da Vida» lanza un mensaje de resilencia entre el jardín desértico y el almacen de semillas. La muerte y el renacimiento.
Las diseñadoras
«Somos Ruth Rosales, Lucía Rodríguez y Andrea Casteres, tenemos 19 años y estamos cursando el segundo año de Diseño de Interiores en la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Gran Canaria. Nuestras profesoras nos brindaron la oportunidad de realizar este jardín como proyecto en la materia, lo que nos motivó a participar en el concurso. Este fue nuestro primero proyecto materializado y sin duda representó un gran reto y una valiosa experiencia de aprendizaje»
2. Renacer das Cinzas
Estre proyecto –explican– representa la resiliencia de la naturaleza frente a los incendios forestales, ofreciendo un espacio temático que combina contemplación y reflexión. Se compone de un bosque quemado y un oasis interior que simboliza la transición desde la devastación hacia la esperanza y al renacimiento.
Los árboles calcinados, tonos oscuros y suelos cubiertos de graba negra y gris crean un ambiente severo y vacío, que prepara al público para un descubrimiento posterior.
El recorrido culmina en un oasis interior, un claro protegido que representa la regeneración de la vida con muros de espejos que intensifican la sensación de aislamiento, el oasis alberga una lámina de agua central rodeado de vegetación exuberante y diversa. Plantas colgantes, enredaderas y un ambiente vibrante.
El diseño guía a la visitante por una transición emocional: desde el impacto inicial de la destrucción hasta la calma y la esperanza del claro, promoviendo la sensibilización sobre la fragilidad y regeneración de los ecosistemas.
Diseñadores
«Somos un equipo compuesto por Laro Bustamante Díaz, Francisco Cañería Masanet y Aitana Santos Ruíz. Los tres estudiamos la carrera de Fundamentos de la Arquitectura en la Universidad Politécnica, ETSAM, en Madrid, y actualmente estamos finalizando el #máster habilitante de arquitectura en la misma escuela. Es en este curso en el que se nos da la opción de elegir la asignatura de Paisajes Contemporáneos, en la cual nos presentan las bases de este concurso y nos motivan a participar como trabajo de clase. Fue un reto presentarnos al Concurso de Jardines de Allariz, ya que nunca me los había diseñado un jardín la este nivel de detalle, sin embargo, el hecho de poder ver ejecutado un proyecto personal es más que motivación suficiente para darlo todo. Si a esto se le suma el carácter de concienciación ambiental que tiene el tema, el resultado es más que satisfactorio».
3. Camiños de Esperanza
Este jardín persigue recordar a los visitantes la increíble capacidad de resiliencia de las plantas y su habilidad para transformar los entornos más inhóspitos llenos de vida y belleza. ¿Su propósito? Comprender la necesidad de conservar y mantener los espacios verdes frente a las problemáticas que afectan al planeta como el efecto del calentamiento global.
Durante el recorrido, los caminos guían al visitante por diferentes perspectivas que invitan a reflexionar y trabajar en la restauración o muestran como la naturaleza, por su cuenta, comienza a brotar. El visitante encontrará entonces el tesoro de este proyecto: un jardín polinizador, escondido al inicio, pero revelado como símbolo de esperanza y renacimiento.
A mayores, este jardín reutiliza materiales contaminantes mediante la recuperación de gránulos en vez de graba o la transformación de los escombros en una roca ornamental. «Desde este jardín, y a través de la propia reproducción de las plantas, se ofrece una oportunidad para la supervivencia de todo nuestro planeta», destacan.
Sus diseñadores
Jenny Paola Vázquez Ruiz (Tabasco, México) es licenciada en negocios internacionales con un máster en Diseño de Jardines y Paisajismo. «Resido actualmente en México. Mi pasión por el diseño de espacios verdes viene de mi familia, con 15 años de experiencia en el sector. Actualmente, estoy transformando mi negocio de jardinería en un estudio de paisajismo, con el objetivo de crear proyectos que conecten las personas con la naturaleza de una manera sostenible y creativo».
Álvaro José Romero Ruiz (La Paz, Bolivia), arquitecto con un máster en Diseño Global (arquitectura de interiores) y en Diseño de Jardines y Paisajismo, actualmente residente en Madrid. «En mis años de estudios y experiencia laboral, descubrí que un arquitecto tiene una responsabilidad con la ciudad, su ciudadanía y el medio ambiente que lo rodea, recayendo sobre nosotros la tarea de guiar y enseñar las personas usuarias para construir un mundo más saludable».
4. O Xardín como Refuxio
«Cuando pienso en el cambio climático me vienen a la cabeza, entre otras cosas, los veranos cada vez más sofocantes que sufrimos, y no puedo desligar este recuerdo de la sensación de alivio que siento al sentarme a la sombra de un árbol. Este sentimiento es lo que inspiró este jardín, aunque no el único», explica su diseñadora Adriana Villa en la página oficial del Festival Internacional de Xardíns de Allariz-
Destaca también su autota que ha pensado también en las mujeres de esta tierra, las curanderas y las meigas, que con sus conocimientos ancestrales sobre las plantas curativas y medicinales supieron cuidar de sus vecinos y educar en el amor y en el respeto hacia el mundo natural que las rodeaba, con una sabiduría que hoy parece olvidada.
«El diseño del jardín responde a esa idea inicial de cobijo y refugio, pero con una forma circular que recuerda los castros, en alusión a los antiguos pobladores. Las especies escogidas para darle vida son, en su mayoría, plantas con propiedades medicinales, muy utilizadas por las brujas y aun hoy de gran utilidad», explica. «Un homenaje a aquellas personas que nos precedieron y que supieron convivir en armonía con otras especies, transmitiendo al mismo tiempo una visión optimista respecto al futuro», resume la artista.
Su diseñadora
«Soy Adriana, ingeniera agrónoma por la Universidad Politécnica de Madrid y estudiante de máster en Paisajismo. Siempre me fascinó la capacidad que tienen los jardines para contar historias a través de sus plantas y de sus elementos no vegetales. Historias muchas veces escondidas, esperando la que un ojo curioso las quiera descubrir. Mi formación me permitió apreciar la enorme complejidad de las plantas y comprender estos espacios como imprescindibles para que los seres humanos podamos convivir con la naturaleza y mejorar nuestra calidad de vida»
5. Buffer
El proyecto de este jardín, obra de Santiago Regueira, tiene como objetivo principal abordar el desafío del cambio climático. Su propósito –describe el artista en la presentación– es reducir las áreas que requieren mantenimiento y riego, disminuyendo la extensión de césped y promoviendo el uso de especies autóctonas de bajo mantenimiento.
«Buffer surge bajo un concepto de ecología del paisaje, como un espacio de transición diseñado para mitigar los efectos adversos de la urbanización creciente. Un jardín naturalista que busca fomentar la biodiversidad y crear un refugio natural que ofrezca un lugar habitable para la observación y contemplación de la naturaleza. A través de este enfoque, el proyecto no solo contribuye a la sostenibilidad ambiental, sino que también invita a la comunidad ainteractuar con el entorno de una manera más respetuosa y consciente. Actúa como un conector entre los entornos urbanos y la naturaleza, brindando tanto beneficios ecológicos como una oportunidad para el bienestar humano», explica.
Su diseñador
«Soy arquitecto y máster en edificación sostenible. Apasionado por la naturaleza, siempre intenté integrar nuevas ideas en mis proyectos, convencido de que es un complemento fundamental de la arquitectura, acercando vitalidad y dinamismo a los espacios. En 2017 inicié mis estudios en diseño de paisaje, y desde entonces seguí explorando este fascinante campo, en busca de nuevas perspectivas y oportunidades».
6. ¡Se chove, que chova!
El proyecto «¡Se chove, que chova!» propone un jardín para gestionar el agua de manera sostenible en un contexto de cambio climático. El jardín busca ejemplificar como los jardines gallegos pueden adaptarse a la intensificación de las lluvias y de las sequías.
Incluye tres sistemas de captación de agua: jardines de lluvia, canalones y bebederos. Los primeros retienen temporalmente el agua para filtrarla hacia el subsuelo. Lo segundos recogen el agua de lluvia en depósitos para su reutilizació y crean una experiencia sonora para los visitantes. Y los bebederos, pequeños cuencos, capturan el agua y reflejan la vegetación.
El jardín también cuenta con un anillo exterior de vegetación autóctona, una zona estancial central con una pérgola y bancos; y un pavimento permeable. La selección de las plantas se basa en su adaptación al clima gallego, su contribución al ecosistema y su valor estético. «Busca ser un espacio de gozo, resiliente y sostenible, que combine funcionalidad y belleza», destacan sus diseñadoras.
Las diseñadoras
«Nuestro proyecto “¡Si llueve, que llueva!” surge como una respuesta creativa y sostenible al desafío del cambio climático en Galicia. Más allá de ser un espacio visualmente atractivo, buscamos que el jardín sea un lugar de encuentro, gozo y conexión con la naturaleza. La elección de plantas autóctonas no solo acerca una variedad de colores y aromas, sino que también fomenta la biodiversidad, creando un ambiente dinámico y sensorial. El agua, elemento clave en este diseño, no solo permite una gestión eficiente de los recursos hídricos, sino que también genera sonidos relajantes que enriquecen la experiencia. La pérgola central y los bancos invitan al descanso y a la contemplación, haciendo del jardín un espacio acogedor para todas las personas. Con este proyecto queremos demostrar que es posible crear jardines hermosos y funcionales que, además, respondan a los retos climáticos, ofreciendo una experiencia integral y sostenible».
7. Xardín das segundas oportunidades
Para este proyecto su diseñadora tomó como referencia la obra de Van Gogh «La noche estrellada» y también la danza, vistos desde un punto de arte y expresión: desde los remolinos que aparecen en el lienzo que se transforman en plataformas para danzar y las pinceladas cortas que son aprovechadas con vegetación en una gama de tonos azules y dorados. Un diseño que busca mostrar la conexión entre el hombre, la naturaleza y el arte.
Destaca por su iluminación suave con luces suaves y cálidas para iluminar el jardín, además de otras colgantes para simular el brillo de las estrellas en el cielo. Plantas y flores nocturnas que desprenden su fragancia durante la noche y que añaden un toque de magia al jardín. Fuentes, que crean un efecto de reflejo estrellado; y senderos serpenteantes para imitar la sensación de movimiento y fluidez presentes en «La noche estrellada».
La diseñadora
«Soy Cynthia Nathaly Robayo Carrillo, originaria de Ambato (Ecuador), una arquitecta urbanista con un máster en Diseño de Jardines y Paisajismo. Esta formación profundizó mi vínculo con la naturaleza, siendo el corazón de mis proyectos. Con tres años de experiencia en sistemas de riego y fertirriego, combino arquitectura y agricultura para ofrecer soluciones integrales, desde el diseño hasta el mantenimiento de áreas verdes. Mi trabajo refleja una pasión por fusionar estética, funcionalidad y sostenibilidad, creando espacios que embellecen tanto el entorno urbano como natural»
8. O Xardín de Casandra
Este jardín se inspira en el mito de Casandra de la mitología griega. La princesa troyana recibió de Apolo el don de la profecía como muestra de su amor. Al rechazarlo, Apolo la maldijo: aunque podía prever el futuro, nadie creería sus advertencias. Casandra predijo la caída de Troya y otros desastres, pero sus profecías fueron ignoradas, condenando a su pueblo. Este mito refleja la tragedia de la verdad silenciada y el alto coste de desoír advertencias sobre un futuro previsible.
Destacan las creadoras de «O Xardín de Casandra» qu esta historia conecta directamente con la crisis climática actual. Durante años la comunidad científica advirtió sobre sus peligros, pero estas alertas fueron ignoradas o minimizadas, repitiendo la tragedia de Casandra. «El cambio climático es una profecía desatendida cuyas consecuencias serán irreversibles si no se actúa a tiempo», explican.
El jardín se divide en tres etapas: inicio, con un contorno natural equilibrado que comienza a mostrar signos sutiles de deterioro, reflejando las primeras advertencias ambientales; punto medio, un stand cerrado con noticias reales sobre desastres climáticos y una placa que explica el mito de Casandra, invitando a la reflexión; y final, con una bifurcación con dos futuros posibles: el caos climático, representado por un paisaje árido, y el renacer verde, un espacio lleno de vida que simboliza la esperanza a través de la acción.
Sus diseñadoras
«Somos tres estudantes de Deseño de Interiores da EASD Antonio Faílde, na provincia de Ourense, e presentamos este proxecto co obxectivo de ampliar os nosos coñecementos e explorar novas ideas noutros campos do deseño.
Cada unha de nós achega unha perspectiva única ao proxecto: María destaca no uso de programas como Photoshop, Iria especialízase na creación de volumes 3D e renderizados, e Carla céntrase no deseño de planos en AutoCAD. Traballamos de forma colaborativa, participando activamente en todas as fases do proxecto para garantir unha proposta coherente e ben fundamentada.
O noso xardín busca provocar unha reacción no espectador, amosando a dura realidade do cambio climático a través dun percorrido reflexivo inspirado no mito grego de Casandra. Non é só un xardín, senón unha experiencia sensorial que convida a reflexionar sobre o noso impacto no planeta»
9. O Xardín de Rocallas
Este jardín de presenta como un modelo de sostenibilidad que integra el diseño paisajístico y la resiliencia ecológica para enfrentar el cambio climático. Mediante la construcción de rocallas estructuradas con materiales drenantes y plantas resistentes a la sequía, este espacio minimiza el consumo de agua, estabiliza el suelo y captura carbono, reduciendo el impacto ambiental.
Su diseño autosuficiente permite la regeneración del suelo y la optimización de los recursos naturales, creando un ecosistema funcional y duradero. Fomenta la biodiversidad al atraer polinizadores, aves y pequeñas especies, fortaleciendo el equilibrio ecológico. Su estructura evita la erosión y favorece la infiltración del agua, reduciendo la escorrentía y protegiendo el suelo. Las especies seleccionadas además de acercar belleza, requieren un mantenimiento mínimo promoviendo la eficiencia en el uso de los recursos.
Su autora destac que este proyecto es un refugio ecológico que demuestra como el diseño paisajístico puede ser una herramienta clave en la mitigación del cambio climático, siendo un ejemplo tangible de como la naturaleza y la sostenibilidad pueden integrarse para crear entornos más resilientes y equilibrados.
Su diseñadora
«Carolina Avila es Arquitecta con formación en planificación urbana y máster en Paisajismo & Guarden Design. Su trabajo se centra en el diseño, planificación y construcción de espacios verdes sostenibles, integrando soluciones innovadoras que combinan estética, funcionalidad y resiliencia ambiental. Su trayectoria incluye experiencia en estudios de arquitectura y proyectos independientes en Ecuador y España para entornos urbanos, arquitectónicos y naturales. Comprometida con la sostenibilidad y el impacto positivo del paisaje en la calidad de vida, Carolina profundizó en temas como infraestructuras verdes, adaptación al cambio climático y soluciones basadas en la naturaleza»
10. A Gaiola dos Tolos
En el corazón del jardín «La jaula de los locos» se encuentra un bastión de prácticas de jardinería convencionales, una fortaleza en miniatura de paisajismo de alto mantenimiento que perpetúa las prácticas perjudiciales para el medio ambiente. Este jardín cerrado, en forma de jaula, ilustra el que los científicos denominan el «efecto manicomio»: un espacio en el que las realidades ambientales son ignoradas, si no negadas por completo.
La perfección cuidada dentro de las paredes del jardín refleja una paradoja: mientras la sociedad enfrenta un aumento de las sequías, la degradación del suelo y la pérdida de biodiversidad, este modelo de jardín encarna la resistencia al cambio, alimentada por la negación y la nostalgia de una versión insostenible de la belleza.
Fuera de la jaula, florece un jardín prospectivo con plantas adaptables al clima, vegetación tolerante a la sequía y especies autóctonas que prosperan con un aporte mínimo de recursos. Este jardín ofrece una alternativa resiliente que aborda la necesidad de métodos de jardinería más adaptables y sostenibles en una era de crisis ambiental. Sirve tanto como un contraste como una crítica al jardín «ideal» cerrado en el interior, donde la dependencia de los fertilizantes y el riego excesivo se oponen rotundamente a la resiliencia ecológica.
Los visitantes pueden echar un vistazo a la «propiedad privada», mirando sus extravagantes riquezas, mientras se les anima a explorar el jardín sostenible circundante que está abierto para todos. Esta yuxtaposición visual y temática plantea a pregunta: ¿Cuánto tiempo podemos permitirnos aferrarnos a las tendencias de jardinería que ignoran el cambio climático, y como podría ser un futuro más armonioso y ecológicamente integrado?
Las diseñadoras
«Nuestro equipo de trabajo ‘Boku Viena’ está formado por Lisa Allerstorfer, Enikö Huber, Katharina Pichler y Annika Hornek. Como estudiantes de máster en arquitectura paisajística y planificación paisajística en la Universidad de Recursos Naturales y Ciencias de la Vida, estábamos entusiasmadas con la oportunidad de una colaboración internacional y estamos orgullosas de ser uno de los equipos ganadores de esta competición. Nuestro objetivo era crear un jardín de exhibición que proporcionara tanto un lugar para relajarse cómo algo para reflexionar. ¡Esperamos que el disfrutes!»
