Murales contra el feísmo que inspiran igualdad

El proyecto de muralización del feísmo que inició el Consorcio de Turismo da Ribeira Sacra en 2015 para recuperar muros, inmuebles y elementos arquitectónicos degradados mediante intervenciones de arte urbano ha cobrado una segunda vida como inspiración para el feminismo. Con motivo de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer el pasado 8 de marzo, el Instituto de la Igualdad, perteneciente al Ministerio de Igualdad, promovió la acción cultural «Mujeres recomiendan mujeres» en la que varias mujeres proponía obras o creaciones de otras mujeres a través de diferentes fichas.

En la entrada número 9, figura la iniciativa «Un toque de color en la Ribeira Sacra», recomendada por la profesora del departamento de Políticas Públicas e Historia Económica de la Universidad del País Vasco, Eider de Dios Fernández.

En su propuesta, la docente explica que esta iniciativa del consorcio que puso un toque de color en los 21 municipios que conforman el territorio de la Ribeira Sacra trata de «muralizar el feísmo en los edificios degradados» y destaca que la colección «pone en valor el campo, sus componentes y, por supuesto, a su gente». Y aunque no se trata de una obra íntegra sobre mujeres, ya que incluye oficios representados por hombres, máscaras, paisajes o tradiciones, la profesora vasca resalta que «son ellas las que junto a los elementos que dominan se convierten en protagonistas».

Es el caso de piezas como la titulada «Homenaxe á muller labrega», obra que el artista urbano ourensano Abraham Caride pintó en Carballedo (Lugo), en un homenaje a las mujeres que con su duro trabajo criaron a sus familias, cultivaron el campo, cuidaron de sus casas y consiguieron salir adelante. La protagonista de este mural es una mujer mayor que agarra un roble con la manos y en cuyos ropajes pueden verse dos escenas de su trabajo.

Eider de Dios también cita las «Lavandeiras do Sil», ubicado en Quiroga, de Xoana Almar y Miguel Peralta (cooperativa Cestola na Cachola), que representa a una lavandera, una criatura mitológica que vivía bajo el agua en el río Sil y se dedicaba a limpiar y pulir las pepitas de oro del río. Así como la «Cacharreira», pintada por este último autor en Xunqueira de Espadanedo «en homanaje a las mujeres de barro de Niñodaguia», concluye la profesora en su recomendación. De hecho, estas mujeres eran una parte fundamental en este oficio, ya que cargaban en sus cabezas las piezas que fabricaban los alfareros y las llevaban a las ferias del entorno para venderlas.

La colección incluye otras piezas dedicadas a mujeres tanto en la parte lucense como en la ourensana de la Ribeira Sacra. En esta última está también «Esperanza, a vaqueira de Quintela», homenajeada por Yoseba Muruzábal en Castro Caldelas. Este artista, conocido en Galicia por su serie «Fenómenos del rural», en la que retrata a las «súperabuelas gallegas», representó a Esperanza con su animal predilecto, las vacas.

Cestola na Cachola puso el foco también en las tejedoras de la Ribeira Sacra y eliminó el feísmo de un muro en A Teixeira con «A Tecedora», un mural que recrea la preparación de los hilos de lino, un proceso complejo que precisaba de la colaboración de mucha gente del pueblo, principalmente niños y mujeres. Para esta obra Xoana Almar y Miguel Peralta contaron con la colaboración de Anna Champeney, que les abrió las puertas de su taller textil en Cristosende, donde pudieron conocer de primera mano este oficio.