Disney compra testosterona Marvel

JAVIER CUERVO “El país de la fantasía” se queda con “la Casa de las idea” o, dicho sin autobombo de marca, Disney compra Marvel Entertainment. El emporio de la animación compró en Bolsa la mayor editora de tebeos (comics-books) estadounidenses por 4.000 millones de dólares (2.796 millones de euros). Como lo propio de Disney es que anime el negocio, valoró cada acción a 50 dólares, nada mal. La cuarta operación más cara de su historia. Pagó, de nuevo, por talento como hizo en 2006 cuando incorporó Pixar, la más moderna animadora digital, mítica por sus “Toy Story”.
Mickey acoge en su casa a Spiderman; la familia de patos (Donald) es vecina de la familia de superhéroes (“Fantastic Four”) y podríamos seguir... pero lo que Disney busca en el mercado –y encuentra en Marvel– son varones adolescentes. Hasta hace un lustro, los niños abandonaban los productos de la factoría al entrar en la pubertad y no regresaban a sus películas hasta que se convertían ellos mismos en padres.
Más recientemente, con sus canales de televisión, Disney logró que cuando les afloraran los primeros granos a sus espectadoras cambiaran las princesas por las comedias de risas enlatadas, por los filmes como “High School Musical” o por la mezcla de uno y otro que es la cómica y musical “Hannah Montana»” Y sin cambiar de canal.
Pero los chicos de esa edad querían saber poco de Zach Ephron o de los Jonas Brothers y la multinacional, que ya prepara un canal y series para muchachos, fue a buscar testosterona donde más se concentra: en los tebeos de superhéroes con cuerpo de culturista y pintureros disfraces de lycra.
Los superhéroes Marvel se han convertido en los últimos años en un gran negocio, ya no en los tebeos originales, sino en las películas, en los videojuegos, en las figuras... La escudería de Marvel –no confundir con la DC, propiedad del conglomerado Warner, esa competencia que tiene a “Superman” y a “Batman”– tiene 5.000 personajes. Entre ellos “Capitán América”, “El increíble Hulk” (“La Masa”), “Thor”, “Los Vengadores”, “Iron Man» (“El hombre de Hierro”), “Daredevil” (“Dan Defensor”), “Lobezno”, “Punisher” (“Castigador”)...

Superhéroes

Marvel renovó los superhéroes a inicios de los años sesenta. En España fueron conocidos desde 1969 a través de Ediciones Vértice (en forma de novelita gráfica, en blanco y negro y con los dibujos remontados y parcheados) y desde entonces no han abandonado el mercado español a través de distintas editoriales.
Si los productos Disney se encarnan en la figura de Walt Disney (que en seguida pasó de creador a empresario, y de los duros, con miles de colaboradores) los de Marvel se unen a la figura de Stan Lee, el creador (en absoluto en solitario), desde una editorial decadente, de la revulsiva “Era Marvel” que a partir de 1961, en una explosión cámbrica, creó una sucesión de superhéroes con problemas personales que no por ello dejaban de solucionar todo a mamporrazos como era tradición en el género. Los supergolpes eran tan fuertes que son marca de la casa las más estéticas, enormes y estridentes onomatopeyas para ilustrar las explosiones más destructivas y las destrucciones más explosivas.
Sí, Ben Grimm sufriría su fealdad pétrea como “La Cosa”; Peter Parker, “Spiderman”, tendría problemas de conciencia y de dinero; Matt “Daredevil” Murdock preocupaciones sociales y ceguera y Tony Stark un holding, una armadura de hierro (“Iron Man”) y una cardiopatía pero ni un tebeo se quedaba sin una pelea en un tejado o sin una batalla estelar: KPOOOOOOW.

“Universo Misney”

Stan Lee, a medias con el genio de la creación gráfica, Jack Kirby y con Steve Ditko, Wally Wood, Gene Colan y otros dibujantes, hizo de Marvel una editorial que importaba, que se arriesgó en temáticas, estéticas y por la que pasaban los mejores artistas. Hoy es presidente emérito pero Marvel salió a Bolsa en 1991 y, con sus vaivenes, sus tramas cada vez más extremas para mantener las tiradas de un negocio menguante, es la mayor empresa de su sector, por delante de DC.
Aunque los blogs bromean con el “universo Misney” (Marvel+Disney) estas dos factorías de la cultura pop más mainstream, una con su fama empalagosa, otra con su renombre bronqueras, cuidarán sus intereses económicos juntándose más que revolviéndose.
Acaso los parques propiedad de Disney aumenten con superhéroes las atracciones brutalmente vertiginosas para adolescentes pero será raro que Mickey pase a tener comportamientos chulescos y sería un fiasco económico que “The Punisher” abandonara su dieta de ensaladas de tiros a ráfaga.